執筆勤耕作妙手繪人生
——訪藝術體育系李小澄教授
人物簡介：李小澄，汕頭澄海人。1986年畢業于廣州美術學院，獲學士學位。后繼續學習深造,獲華中師范大學碩士學位。李教授是位杰出的水彩畫家，水彩畫作品多次參加全國美展和出國展覽。國家一級美術師、中國美協會員、廣東省美協水彩畫藝委會副主任、廣東省美協理事、廣東畫院簽約畫家、廣州美術學院客座教授，現為汕頭職業技術學院教授、汕頭市美協副主席、潮汕水彩畫院院長。
在與李小澄教授見面之前，筆者曾不止一次在心中想象著李教授的模樣。聽說學藝術的人個性都比較鮮明，心想著李教授會不會很難溝通，從而影響我們的交流。但當見到李教授的那一刻，筆者才發現，之前所有的擔憂都是多余的。
初見李教授時，他戴著一副眼鏡，顯得文質彬彬，可能是頻繁外出采風寫生的緣故，皮膚被曬得有些黝黑。雖經歷了五十多個春夏秋冬的蹉跎歲月，但似乎真的是“學藝術的人永遠年輕”，眼前的李教授神采奕奕，有著與真實年齡并不相符的容顏，特別是他微笑時，那雙稍稍深陷的雙眸顯得那么明亮，那么沉靜。交談中，他臉上總是掛著絲絲笑意，讓人倍感親切和藹。
要想成功，就必須堅持
人生就像一場慢跑馬拉松，獲勝的關鍵不在于瞬間的爆發，而在于途中的堅持。你縱有千百個借口放棄，也要給自己找一個堅持下去的理由。就像阿里巴巴前CEO馬云所作的比喻：“今天很困難，明天也很困難，后天很美好，但大多數人都倒在明天晚上。”很多時候，成功只是需要你再多堅持一分鐘，下一分鐘就會有希望。李教授總結了他多年來所取得的成績，也有同樣的看法：“要想成功，就必須堅持！”他也一直踐行著自己不變的信念，一路堅持，一路收獲。
上個世紀七、八十年代，有一大批熱衷于國畫、水彩畫等藝術創作的潮汕青年，李小澄教授便是其中之一。他憑著自身對水彩畫的喜愛，考入廣州美術學院學習，并練就了扎實的水彩繪畫基本功，成為當時優秀的畢業生之一。他的作品多次參加全國美展和出國展覽，均獲得各界人士的高度贊揚。1992年，他的作品《春江水暖》、《陽光下》在中國美術館展出； 2004年，他的水彩畫作品《商業水彩》入選第十屆全國美展并獲優秀獎； 2009年11月，由廣東省美協主辦，在廣東畫院舉辦《李小澄水彩畫作品展》；2011年，先后在東莞嶺南美術館、深圳關山月美術館舉辦個人畫展，中國美協水彩畫藝委會主任黃鐵山出席開幕式；2012年12月，他再一次攜帶自己的作品，奔赴中國美術館，舉辦屬于自己個人的水彩畫作品展……
從涉足水彩到此后的這幾十年里，李教授可謂碩果累累。他深有體會，漫漫人生路，就是一個不斷學習、不斷適應社會的過程。在這條道路上，會有機遇，也會有挑戰，但歸根到底，成功貴在堅持。只有堅持，不斷接受磨練，才能成就一個更高的自己。“要成功，必須學會堅持。”李教授認真回顧自己的水彩之路，再次與我們分享他這么多年來的創作感悟。
飽經風霜，永葆童心
水彩畫屬于外來畫種，要創作出具有中國特色的水彩畫作品，李小澄教授深感責任重大。他的最大心愿，就是在繼承中國現有水彩畫技法的基礎上，充分發揮中國水彩畫創作群體的力量，使被世人誤解的“小畫種”的水彩畫，在澄明寧靜中繼往開來，成為令大眾關注的“大畫種”。
在水彩畫創作上，他根據水彩畫以水為媒的特點，提出“水當色畫”的觀點。在創作中，最大程度地發揮了水的神奇作用，靈活地將作品描繪得豐富多彩。水彩畫本身就具有紀實性的特色，而潮汕本地山水正好符合水彩的紀實性。縱觀李教授的作品，大多都是描繪家鄉最自然、最淳樸的東西，如雨中荷葉、漁歌、花籃、林檎等等，其中，描繪韓江的作品有很多，可見他對韓江、對家鄉的情有獨鐘。在上世紀80年代，汕頭成為我國四大經濟特區之一，進一步促進了潮汕地區與外界的文化交融。這在一定程度上為水彩畫在潮汕地區的發展提供了一個良好的契機。因此，他緊緊抓住這一契機，致力于水彩畫在潮汕地區的發展建設，同時推動潮汕水彩畫走向世界。
李教授在廣東美術學院求學期間，從王肇民老師那里領悟到了水彩藝術創作的要領，畢業后一直潛心創作。在實踐中堅持著自己“水當色畫”的理念，也牢記王老師“飽經風霜，永葆童心”的教導。時代的日新月異，社會的飛速發展，在這片喧囂的城市里，守住內心的寧靜，無疑也成為一種考驗。而一個真正的藝術家，在創作中，在乎的不應是結果，而是那懷著童真的心去全心創作的經歷。
正如王肇民老師所說的“飽經風霜”一樣，李教授告訴記者，他的藝術道路也并非一帆風順。當年畢業時，他成績十分優秀，廣州美術學院希望他留校，但由于家庭原因，他毅然放棄這一難得的機會，選擇回到汕頭，參與家鄉的建設。當時汕頭作為經濟特區，各行各業正在發展。其中，藝術產品也應運而生。對水彩畫創作頗有成就的李教授，進入了汕頭一家企業，主要負責工藝美術、造型設計等方面的策劃。在企業工作的十多年里，他創作出許多優秀作品。作為汕頭青年美協會長，李教授多次攜帶作品代表汕頭到各處展覽。如1992年，他攜帶作品《春江水暖》、《陽光下》等作品代表汕頭到中國美術館參展，贏得了美術界的廣泛好評。
十多年的企業工作經驗，讓李教授積累了許多寶貴經驗，這對他之后進入汕頭職業技術學院從事學術、教學研究工作起了重要的作用。“多虧以前在工廠和企業工作的經歷，才使得我與人打交道的能力大大提高，現在要舉辦一些畫展，或者要舉辦一些交流會，推動潮汕水彩畫更好地‘走出去’和‘引進來’，這些工作都需要一些企業的贊助和支持。由于我在企業工作過，我知道企業最看重的是什么，我了解他們的需求，因此在與他們談合作的時候，我總能一語中的，促成合作。”
雖然剛畢業回到家鄉的時候沒有專業從事與水彩畫相關的工作，但李小澄教授并沒有輕言放棄，在企業工作的同時也繼續堅持基本功的練習和水彩畫的創作。回想起年輕時的經歷與現在所取得的成績，李教授告訴記者：“我十分感激恩師們的諄諄教誨，我的水彩畫之所以能取得今天這樣的成績，與王肇民等老師的悉心教導密不可分，他們作為藝術家謙遜溫和的人格魅力和對藝術一絲不茍的認真態度，是鞭策我堅持創作、不斷探索追求藝術另一高峰的不竭動力。”
反復練習，夯實基礎
李小澄教授不僅是一位優秀的水彩畫家，同時，也是一位優秀的美術教育工作者。
藝術創作的過程有時是枯燥和艱難的。因此，永葆對創作的激情顯得尤其重要。對于許多學生來說，創作剛開始可能會滿腔熱情，但隨著時間的推移，那“三分鐘熱度”便會逐漸消逝。因此，這就要求美術教師自身必須具備足以令學生信服的人格魅力與學識水平，在學生中樹立較高的威信，使學生“親其師、信其道”，心服口服地接受老師的指導和教誨，從而不斷地加強練習和堅持創作。
擅長藝術創作的人，他們對社會、對世界一般都有自己獨到的視角與見解，追求個性獨立與奔放。面對著同樣從事藝術學習和創作的個性張揚的學生，李小澄教授坦言，自己在教育工作上的挑戰不言而喻。然而，他堅持對學生們采取一種包容理解的態度，用自己的優秀作品和不斐成績向學生證明自己有能力、有實力、有水平把他們教好，并結合自己豐富的創作經驗，盡心盡力地去引導他們，讓他們朝著正確的方向前進。另外，面對學院藝體系美術專業學生的繪畫功底（不是很厚實），李教授反復強調，應著重加強對學生基本功的訓練，持之以恒，反復練習，最終才能達到學習提高的目的。“自身作為一名美術教師，要兼顧教學與創作，實屬不易。”李教授感嘆道。
“功夫不負有心人！”通過李小澄教授與藝術體育系領導老師的悉心教道，學院藝體系的學生學業成績表現優異，所取得的成績令學院和李教授本人感到十分欣慰與驕傲。李教授特別向我們提到，在2011年首屆廣東省高校水彩畫作品學院展中，他與一名學生分別獲得教師組學院獎和學生組優秀獎。李教授向筆者解釋到，那次的畫展競爭十分激烈，廣東省內不僅有廣州美術學院這類專職院校，多所高等院校也均有美術專業的本科生、甚至研究生參加本次畫展，我們學院作為專科院校，能有學生的作品脫穎而出，最終入選畫展，這是非常不容易的！這更是對我院美術教育的辦學宗旨和教學理念的充分肯定。無論對學生還是對老師，都是一份莫大的榮譽與激勵。
采訪最后，李教授希望通過學院報紙的宣傳，引起學生的高度重視。同時，也向學生再次強調一點，應高度重視對基本功的訓練，切勿急于求成！美術專業的學生，更應該腳踏實地，在完成學院專業教師布置的作業之后，再尋找提升自身水平的途徑。李教授也建議，專科院校可在立足于本身專業教育的基礎上，尋求與知名度較高的本科院校聯合辦學，或輸送更多學生到知名本科院校培訓進修，讓更多的學生在完成專科院校基本功訓練之后，能進入本科院校繼續深造學習，學得更好的技能。
后記：在短短一個小時的交談中，李小澄教授和筆者一起暢談水彩創作，暢談教育教學經驗；也讓我們分享了他的創作心得，分享成功秘訣。不難發現，正是他心底里對水彩畫深深的喜愛，才讓他一直堅守在水彩畫創作的道路上，并一心致力于學院美術教育以及潮汕水彩畫的發展建設。李教授用自身的經歷告訴我們：無論做什么事，只要你持之以恒，下一個成功者，可能就是你！
院報學生記者：盧涌梅
